“戏曲和影视剧混搭，会不会不伦不类？”
顾城没有多解释什么，只是轻笑反问。
“《神女劈观》也是混搭了多种风格，不和谐吗？”
李胜文无话可说。
顾城又接着道：“总是要迈出第一步的……”
其实戏曲远没有所谓的“千年的沉淀”那么夸张。
昆曲只有700多年的历史。
国粹京剧更是只有屈屈两三百年，比四大名著还要来得都年轻。
但京剧的受众群体，却比四大名著简直要少太多。
甚至于舞台剧、音乐剧都比京剧的年纪大，比它的受众要广。
要想让戏曲更情趣化、抒情化、多元化，就应该多贴合市场开辟新题材。
岛国的不少漫画、动画都能改舞台剧、能改歌舞伎，而且改了还有人看。
西方的动画也改成了音乐剧，而且也改的很成功。
那中华戏曲怎么就不能尝试呢？
文化、戏剧都是一个国家的思想高度。
京剧用了几代人的努力，把这个起源于俗文化的剧种抬上了大雅之堂，赋予其文明内核。
老一辈的民众觉得它能代表华夏以及华夏的文化，所以国家也出钱出力保它。
推广、弘扬戏曲是国家的文化政策，是文化输出和文化自信建立的一块基石。
正如戏曲研究家徐成北所说：戏曲不应仅仅定格在老唱片、老照片和老报刊之中，他内在的活跃、奔突着的生命力应该长久滋养着梨园，给现实世界以启迪。
顾城觉得，或许也有那么一天。
华夏的艺术家去往全世界各地演出，都能受到热烈的欢迎，全球所有的艺术团体，都会以来帝都的某大剧院演出为荣。
……
这场饭局一直持续到了晚上十点左右。
因为大家都相继喝了一些酒。
顾城直接安排了的士，送各位老师回去。
最后只剩下两三个人时，韩中毅最后叫住顾城。
“顾城，因为《神女劈观》的关系，最近戏曲的热度指数暴涨。”
“你觉得接下来，我应该怎么抓住这波热度，去弘扬华夏戏曲文化？”
“拍戏曲电影、或者跟电视台那边合作，上综艺、做节目都可以。”
韩中毅和梁世平对视一眼。
然后把梁世平轻轻往顾城身前一推。
“顾城，
…。。