除了上述这些明显槽点毒点需要大的调整外，还有就是整部剧的具体呈现风格。
原著深沉悲凉、极富冲击力和感染力，是邓铮最喜欢的古龙作品之一。作为文学作品这是优点，拍成电影也能成为极大特色。但作为电视剧，尤其是在国内的电视剧市场，终究显得太悲太疼太纠葛。
吴版电视剧又过于青春偶像，从布景服装光线到镜头运转，武侠感严重不足。抛开武侠外衣，完全可以当做一部言情偶像剧来看。
此外，创作者对于主角萧十一郎角色的改编设定，也偏轻佻虚浮了些。
睿智风趣、豁达潇洒这些处理的不错，但偏偏少了最富魅力的沧桑、萧索，以及像孤狼一般不为世人所理解，只做自己认为是对的事情的极端性格特征。
萧十一郎绝不只是个侠盗浪子，还充满着一种原始的野性。是狼教会他怎么生存，是狼教会他怎样去忍受寂寞。他这个人本身也像是一条狼，他甚至能像狼一样嗅到危险的气息。
邓铮知道，一般编剧在处理武侠剧时，为了省心省时省力，不至于出错，喜欢先划定“好人”、“坏人”，以此中规中矩的制造戏剧冲突、引导观众情绪。但《萧十一郎》这部之所以被那么多人喜欢，甚至被台湾著名武侠评论家叶洪生先生抬高到古龙作品第一的位置，称赞“《萧十一郎》的人物和故事为双绝”，还说“《萧十一郎》是糅合新旧思想，反讽社会现实，讴歌至情至性，鼓舞生命意志的一部超卓杰作，具有永恒的文学价值”，就是因为它的主题，并非仅仅是为了描写一个从头到尾充满“悲剧宿命”的爱情悲剧让人们去喟叹、伤怀，那仅仅只停留在故事表层上。
到底是风四娘还是沈璧君更适合萧十一郎，也不是写作重点。
古龙大侠或许，只是想借用这些女子，借用她们的思想和经历来写出自己对于人生、世界的感受，借用这些形形色色的人物，借用重情重义的十一郎，单纯美丽的沈璧君，泼辣勇敢的风四娘以及优雅温和的连城璧，向读者大众平等的探讨一些问题，比如说：所谓的君子，是否真的是至善至美的好人？所谓的盗匪，是否真的是十恶不赦的坏人？
就像他在各式各样的序言中不止一次提到过的：“真的希望通过他的使得每一个人都能有所收获，过得快乐些。”
因为种种现实层面的限制，做成电视剧，邓铮不能、也做不到完全挖掘出这些，但他还是希望至少能够做到一点：让观众看过后，心疼戏中每一个人。
而在制作这
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