的领导，似乎有一种错觉。
李景霖整个音乐会曲目的选择，似乎呈现着一种一步步上升，又十分平滑的感觉。
是欣赏门槛所带来的！
一开始，表达的是最为直观的，前面的乐章是最容易欣赏的。
而欣赏的难度是逐渐增大的，但又不会达到一个特别晦涩的程度。
欣赏曲线平滑上升的前提下。
这些原本只是冲着李景霖来的领导们，似乎也开始能够感受到严肃音乐的魅力了。
而随着音乐会的不断推进，这个欣赏门槛在达到一个阈值，差不多已经快要听不懂的时候，却又迅速的在降低。
这就导致了这些领导们的体验感十分的新奇。
感觉自己大部分很懂，一部分不太懂，但隐隐约约又懂。
这就激发了好奇心。
而这样的安排。
也自然是被这些音乐家们，老师教授们所察觉。
如果硬要说明的话，那便是在一开始，所选择的乐曲，极少出现多个声部，并且旋律的起伏线条是十分明显的，这样的曲子自然更容易被接受。
而随着演出的进行，曲目的难度增加。
“这是在释放信号吗？严肃音乐的未来发展，也要注重向下？”
廖常勇挑了挑眉。
忍不住微微点头。
感觉李景霖这样的想法很有意思。
仔细回想李景霖这些年在古典音乐上做出的一些努力，廖常勇蓦然发现。
他似乎一直在寻求古典音乐向下发展的方式，力求让严肃音乐，艺术音乐，能够更大限度的渗透到普通民众的生活之中。
不得不说。
李景霖的各种音乐表达的模式。
正在影响着一些人。
很快，上半场的演出结束。
在鞠躬后，李景霖回到后台，进行半场休息。
这在音乐会演出中，是十分常见的。
这个过程中，观众们也会选择上厕所。
“窝巢，霖哥这次音乐会，有点不一样啊！”
“第一次看霖哥音乐会，我惊了。”
“不得不说嗷，这大师的现场演奏，的确跟听CD完全不一样。”
“怪不得有那么多人沉迷现场，确实不一样。”
不少观众们兴奋的相互交流着。
无论是细致聊到音乐篇章之中的，还是表面开吹的，都有
…。。