毛的还有在一旁目瞪口呆的何老师。
早在之前众人分析的时候，何老师便已经感受到自己起了一身的鸡皮疙瘩。
看到了平时完全看不到的音乐内容，并且为之惊叹。
可现在，廖常勇通过曲谱辨镜头的能力，更是让何老师建立了四十年的音乐观念赫然崩塌。
搞音乐的都这么离谱吗？！
你从谱面能分析的出题材，内容，作品，甚至是描绘对象。
这些能理解的我都忍了！
只能说隔行如隔山。
但伱现在直接都能看的出，这是为了长镜头所作的配乐？！
这太离谱了。
我不理解，我是真的不理解！
“嗯？”
韩虹侧过脸，看了一眼。
结合廖常勇刚刚所说的话，顿时发现了刚刚被自己忽漏的地方。
“啊！这个结构，这个音乐结构确实有些不同，如果说是长镜头的话，这样的过渡与发展就说的通了”
“我再康康.”
“嗯，确实是长镜头。”
李景霖笑呵呵的点点头。
何炅看起来或许有点离谱的这一幕.
其实，对于圈内的音乐家们来说。
也有点离谱。
之所以能看的出来，主要还是因为廖常勇比较了解李景霖在音乐创作中，对细节的偏执，以及对李景霖能力的信任。
实际上，从结构上来说，这《太空电梯》的配乐在结尾地方的处理上，其实有更简单的方式。
到了情绪制高点显然是可以直接瞬间爆炸的。
可李景霖却选择了一种看似“冗余”的结尾方式。
并没有选择将情绪彻底炸裂，而是在炸裂的情绪中，以一种十分“广角”的整体观的方式，进行了收尾。
即【淡化旋律线，加重和声线，然后让和声线旋律化，去取代旋律线】。
这样的结尾，实际上看起来是有点“多此一举”了。
作为一个情绪上的魔术师，廖常勇相信，如果李景霖想，一定可以有更加爆炸的结尾方式，将前面积蓄的推背感在一个密闭空间中彻底爆发。
这样的反馈肯定更加炸裂。
而不会如现在这样设计。
现如今这样的设计，在质感上，更像是.
将前面积蓄的能量如波纹般扩散到一个十分广阔的空间与视角中。
…。。