陈心怡与林熙四人。
四人正式结盟，定下终极计划：起义，摧毁这套残酷的游戏体系。
高潮戏就是反抗！
四人分工协作，各司其职：拿起武器，不再互相残杀，联手对抗游戏守卫。
斧面队长蒋明带队疯狂镇压，现场厮杀惨烈。
四人依靠配合与地形周旋，一次次突破封锁。
激战中众人险象环生，最终摆脱层层阻拦，浴血冲进中央控制室。
全程旁观的李乃文（fntman）早已洞悉一切，却刻意放任起义成功——他清楚旧体系漏洞百出、极易曝光淘汰，正好借这场颠覆，完成系统叠代…
……
沈星宇的团队真的很专业，提前拿捏好了每一段场景切换的节奏，时间节点卡恰到好处，省去了演员不少等待放空的空档。
刚开始一众演员心里还有顾虑，担心节奏被推着走。
可稳定八九个小时的工作时长，没有无休止的熬夜通宵，不用被迫连轴加班，大家渐渐放下紧绷感，适应了这套松弛却高效的工作模式。
相比圈内不少项目无规律的熬夜赶工，这种规划有序的拍摄节奏，也慢慢让剧组所有人愿意跟着团队的步调投入工作。
而且剧组采用文戏、动作戏分区拍摄的模式，两条摄制线并行推进，互不挤占拍摄档期。
动作戏份的爆破、实景损毁、武打编排不会占用文戏的取景时段，文戏部分也不用迁就动作组的设备调试，大幅压缩了无效等待的时间。
即便双线分开推进，两边团队也没有各自为战。
动作组所有的招式设计、道具损毁、场景改动，事前都会和导演组充分对接，对齐整部影片的叙事风格，保证动作戏份的情绪走向、镜头语言和文戏一脉相承，不会出现打斗片段脱离主线剧情的问题。
分工清晰加上及时沟通，让整个片场的运转十分稳定。
当然，还有一点：动作组在设计高风险戏份时，必须提前向导演组提交方案。
导演本身不会否决打斗的戏剧效果，但首要考量的是演员的拍摄状态。
一旦演员在高危戏份里意外受伤，直接受冲击的就是整套文戏的拍摄计划。
文戏大多有着连贯的情绪线，演员的状态不能中断，档期也经过精确排布，若是因为意外被迫停工，双线拍摄的节奏会全盘打乱。
+ ：
要麽启用替身完成高危镜头，要麽调整招式、
…。。